内地户外音乐节一年逾500场 乐队千篇一律你腻了吗？

　　原标题：每次都看“熟脸”，你腻吗？

　　暑假期间，各大户外音乐节遍地开花，随手上网一搜，就有长阳音乐节、东海音乐节、绿地超级音乐节、西安世园音乐节等几十个音乐节蹦出来。但你要是点开一看，这些音乐节的阵容名单几乎如出一辙：宋冬野、谢天笑、郝云、万能青年旅店、陈粒、好妹妹乐队等音乐人的名字反复出现。如此雷同，纯属巧合？国内音乐节市场的虚火，该降一降了。

　　现象

　　各个音乐节的乐队千篇一律

　　“乐队怎么永远是那么几个？”“每次来的都是这些人，听腻了！”每当一个音乐节阵容名单在票务网站或豆瓣论坛上发布时，下面都会有网友抱怨音乐节千篇一律的声音。如果说在草莓音乐节与迷笛音乐节“二分天下”的时代，热爱现场音乐的乐迷们需要克服二选一的选择恐惧症，但随着各大户外音乐节遍地开花，乐迷们反而不用选了——不同音乐节的阵容实在太像了！

　　有较真儿的乐迷在网上做了一个列表，晒出今年五一节前后一些音乐人的“出场率”。4月30日至5月3日，在不到5天的时间里，至少有草莓音乐节、理想音乐节等15个音乐节在各地举办。其中，万能青年旅店乐队出现4次，谢天笑出现3次，好妹妹乐队、丢火车乐队出现3次……此外，宋冬野、朴树等音乐人的名字也频繁上榜。不少网友跟帖：“这么多音乐节，名字不一样，可这歌手名单，看起来倒是都一样。”

　　更尴尬的是，到了现场的乐迷发现，不少音乐节都依照同一个“套路”展开：几个摇滚乐队在台上撑场，偶尔来几个流行大腕点缀。有大腕出现时，好几万人一窝蜂挤到一个舞台下，对着明星喊唱着成名歌曲；没有大腕的时候，周边的舞台虽然有乐队在场，但观众稀稀拉拉，听不出太多特色的歌迷们多数转战购物区，趁机买小吃填饱肚子。此类同质化的现象，也引得音乐人李志发文吐槽：“中国的音乐节不多，多的是总唱那几首歌，编曲、台词和造型千篇一律的乐队。”

　　利益

　　幕后音乐公司捧自家歌手

　　“音乐人靠音乐节解决生计问题，这无可厚非，但太过频繁的曝光就说明他们被过度消费。”野马现场和张北音乐节创始人李宏杰认为，音乐节给音乐人演出的机会，让平时只能在livehouse里对着几百人唱歌的歌手登上万人大舞台，对中国摇滚乐起到的推动作用绝对值得肯定。“但出场频次也得有‘度’，总来串场演出，音乐人自然没有时间潜心创作，肯定不利于新作品的推出。物以稀为贵，过度曝光的音乐人，肯定会让人觉得审美疲劳。”

　　乐坛新老音乐人青黄不接的状况，也制约了新面孔的出现。能上音乐节的艺人不像一般的晚会歌手，他们尤其要有和乐队配合的能力，对现场演出的编曲形式十分敏感，并且能和观众互动。这么算下来，适合上音乐节的音乐人本来就少，能叫得出名字的几乎都是入行多年的“老炮儿”。在新人方面，只有在今年五一假期，以新人身份登台北京草莓音乐节的窦靖童十分抢眼，但像她这样“自带话题光环”的新人实在太少。

　　另外，音乐节虽然号称“节日”，但也逃不开浓厚的商业逻辑。有不愿透露姓名的业内人士表示，这几年不少企业看中音乐节的市场，受利益驱动纷纷加入，但在策划时，主办方想的只是“找几个大人物吸引观众，赚回成本再说”。然而在一段时间内，“有卖点”的音乐人无非只有那几个。再加上好多音乐节都是各个音乐公司举办，肯定首推自家艺人，也造成了不同音乐节明星撞脸的局面。

　　根源

　　音乐节名不副实过度泛滥

　　“据我所知，光今年一年就有500多场音乐节，数量这么多，能不都是熟脸吗？”恒大音乐市场部宣传总监王毅认为，音乐人“熟脸”扎堆，照见的是举办音乐节虚火旺盛的尴尬现状。

　　自2000年前后迷笛音乐节创办以来，十几年间，“音乐节”这个新兴演出形态在国内遍地开花。2009年国内音乐节数量已达50余个，2012年音乐节数量已“破百”，今年更是突破500个，而且大多集中于春暖花开的4月份到秋高气爽的10月之间，在北上广等大城市举办。

　　然而，在这上百个音乐节中，旅游景区的名字、赞助企业的冠名随处可见，不仅分不清音乐节和游园度假的区别，还让人觉得始终在看“植入广告”。而不少晚会节目也打着“音乐节”的名号，即便在室内场馆举办，也以音乐节的名义宣传，令歌迷眼花缭乱。

　　“这好几百个号称音乐节的演出中，能真正称得上是纯正音乐节的，加起来不到100个。”王毅说，音乐节的说法在中国被滥用，把音乐节当作一个大拼盘，什么都往里面装，最终呈现的效果参差不齐。“国外知名音乐节都坚持了很多年，但在国内，很多音乐节出现一次就消失了，能坚持做两年以上的，才算经受住了市场考验。”

　　“在中国，音乐节的发展仍处于1.0模式。”李宏杰认为，音乐节被引入中国的时间还短，只有歌迷把它当作一种生活方式，音乐节才不会被追逐利益的商家当成噱头来“叫卖”。