上半年国内电影总票房首超100亿

　　卖座走红电影并非所谓“大片”

　　六月的最后三天，由郭敬明导演的《小时代》公映了。这部专为青少年定制的青春偶像片上映首日就收获7200万票房，截至昨天《小时代》票房累计达2.63亿，而它的成本只有区区2000万。

　　在收获高票房的同时，《小时代》也经受了很多的非议，影片中透露出来的无处不在的拜金画面成为它受人诟病的主要原因，“我从来没有看到一部电影可以这样赤裸裸地拜金。”著名影评人周黎明先生在谈到《小时代》时称，在他十多年的影评人生涯中，这样激烈抨击一部电影的现象“不会超出三次”。

　　受到压力的不单单是像郭敬明这样的导演，光线传媒的老板王长田最近心理压力也很大，在年初《泰囧》引发收视狂潮后，几乎所有跟光线沾边(《光辉岁月》除外)的电影都有不菲的票房佳绩，这包括《致青春》、《不二神探》等，光线传媒的市值很快冲到了140亿。在电影领域辛苦耕耘了6年的王长田似乎一夜之间找到了制作高票房电影的秘诀，但即便如此，这个一贯谨慎的老板仍然不时失眠，“我看到一些外面对我的评论，包括娱乐之王的称号，这些东西对我的压力都很大，电影是有博彩性质的业务，任何一个人都不能保证你每一部影片都是成功的，一旦光线有一些片子不再那么理想，大家会不会一下子把我打入冷宫？”

　　今年上半年的中国电影呈现出一种迥异于以往的特质，以往的所谓大片都纷纷折戟，现在最走红的就是那些跟现实生活贴近的题材，其中尤以《泰囧》、《致青春》、《中国合伙人》、《小时代》等为代表，这些在好莱坞电影类型中只占很小一部分的生活片正迎来在中国电影市场上的黄金期，即便是像《不二神探》、《分手合约》这样口碑很一般的生活喜剧片，都能收获将近两亿的票房。而另一方面，《富春山居图》的再次折戟也证明，传统的所谓动作大片还需要等待，这类电影的青春期还没有真正到来。

　　“今日对于2013年的中国电影市场是一个有纪念意义的日子”，6月16日，“认证电影票贴吧”在网站上贴出这句话，据不完全统计，至当日，全国已累计放映电影1220万场，吸引超过2.8亿人观影，票房突破100亿。这也是中国内地“首次在上半年达成了票房百亿的突破，远超之前的纪录。”尽管如此，该贴吧还是认为，“2013年的票房百亿，比起预计的要晚一些。”

　　据不完全统计，从1995年内地第一部票房过亿的电影《真实的谎言》算起(1.03亿)，截止到现在，票房过亿的电影达到了177部，分别是1998年1部，2000年1部，2002年1部，2004年3部，2005年1部，2006年5部，2007年8部，2008年12部，2009年16部，2010年28部，2011年38部，2012年42部(2部是重映片)，2013年截至目前已有22部(截至5月27日)。

　　在内地公映的过10亿的电影有5部，过12亿4部，过13亿2部。前五部分别是：《阿凡达》(13.8249亿)、《泰坦尼克号》(13.07亿)、《泰囧》(12.66亿)、《西游降魔篇》(12.45亿)、《变形金刚3》(10.18亿)。

　　就是在去年，很多电影人还对进口分账大片的配额增加到每年34部而感到忧心忡忡，但是上半年，人们突然发现，以往进口大片那种吸引力突然消失了，而原来一直被忽视的国产片突然变得光彩夺目，《泰囧》、《西游降魔篇》、《致青春》、《中国合伙人》这些国产片都以其话题性或事件性吸引着人们走进电影院观看，即便是像《富春山居图》这样公认的“烂片”，也阻挡不了因为好奇而走进影院一探究竟的电影观众，截至目前，它的票房也收获了3亿。

　　在今年的第三届北京国际电影节上，有27个项目完成签约总额达87.31亿元，过亿项目达21个，中外电影合拍项目达到10个，比去年增66.67%。其中影片类项目签约额31.08亿元；影院院线、影视基地及文化地产建设类项目签约额30亿元，比去年增长53.85%；电影投融资项目、微电影项目、技术和其他类项目签约额24.23亿元。各种数据都证明，中国电影正迎来最好的发展时期。

　　一贯高调的华谊兄弟也豪言万丈，6月12日，华谊兄弟董事长王中军在上海电视节论坛上放出豪言，非常看好中国的电影市场，华谊未来市值要到五百亿，在他不当董事长的时候能达1000亿。他更预测未来三年，中国的单部电影票房有望到30亿元。这句话著名演员李连杰也在此前的公开场合说过。

　　中国3D银幕已是全球第一市场

　　“整个中国银幕数增长非常惊人，到2012年达到31118块，中国3D银幕占总银幕70%，全球银幕应该在20%左右，中国目前3D银幕是全球第一大市场。”在第三届北京国际电影节“电影与科技论坛”上，《画皮2》、《十二生肖》等中国3D影片的重要主创之一、灵动力量文化传媒有限公司董事兼首席运营官谌鸿翔这样说道，他在《3D电影在中国》的演讲中指出， 2008年两部3D电影全是进口影片，2009年出现第一部3D动画片(也是他们公司做的)，到2012年中国总共上映了3D电影36部，其中7部华语影片，5部真人电影，2部动画片。“《画皮2》、《十二生肖》、《西游降魔篇》这些创造票房与口碑佳绩的中国数字3D电影既为中国3D电影产业的高速发展开了个好局，也为中国未来3D电影的大发展积聚了强大力量。”

　　2012年总共有五部3D电影上映，谌鸿翔的公司就参与了三部半，其中包括《画皮2》、《太极1》、《太极2》和半部《十二生肖》，只有一部《血滴子》是另外公司在做。

　　谌鸿翔说，无论国内还是国外，动画片都占3D题材的主流， 2010年《阿凡达》上映之后，全球很兴奋，把2010年定义“世界的3D元年”，但他认为2012年才是中国3D电影元年，现在“每天会增长10块银幕，每周期引进片量，从去年20部增加34部，加上特种引进片应该50部以上，每周都有进口大片跟我们分这个市场。”

　　2012年全年3D电影一共36部，只是占了全年上映11%，但是拿到全部票房却有40%份额，其中华语3D电影在整个3D电影里边占有28%份额，五部3D电影占3D电影中收入的四分之一以上。“华语电影史上中国电影排行前十位的影片，基本六部是3D电影，其中三部产于2012年，包括《十二生肖》、《画皮2》等。”

　　同时，2012年12月19日国家电影事业发展专项资金管理委员会出台对国产高新技术格式影片创作生产进行补贴的通知，对高科技电影、3D电影、IMAX电影实施奖励政策，光是华谊兄弟参与的电影包括《十二生肖》、《太极1》等电影，就综合拿到政府奖励超过3000万，“这是中国3D电影利好的信息”。

　　尽管如此，谌鸿翔对于3D行业的激烈竞争态势仍然持谨慎态度，他在回忆公司在竞标《西游降魔篇》电影的特效制作时说，“一开始基本谈得很好，美国一家3D公司跟周星驰谈，本身外来和尚好念经，我们原来觉得自己有价格优势，但他居然报出比我们还要低的价格，后来才了解，他把影片包到韩国，韩国政府有补贴，后边还看到更多的海外公司跟中国合作。”

　　除了价格竞争，国内3D制作公司还面临质量缺乏统一标准、缺乏自主的研发能力等难题，“我们从业者大多数属于专业人员，在社会上上了6至7个月软件培训后就出来工作，可能对电影本身镜头的运用完全不了解，导致单一员工年创作低下。”

　　国内电影单一营收模式的压力，也导致价格成为竞争的先决条件。好莱坞电影面对的是全球市场，基本上能做到“三轮回收”，中国电影目前票房是唯一的回收途径，“像赌博行为，赢了就赚了，赔了没有后续方法，导致国内公司无论是选择技术还是选择演员，都只能指望票房收入，这是很大的问题。”

　　国内电影咨询公司“艺恩咨询”此前在“第四届电影产业颁奖礼”上公布的几项数据也支撑了谌鸿翔的观点：2012年，中国电影总票房27亿美元(170亿元)，超过日本成为世界第二大票房市场，而第一名美国的年度电影总票房108亿美元，是中国的4倍。同时，2012年美国电影产业规模是900亿美元，而中国的电影产业规模仅34亿美元，前者是后者的26倍。

　　“没有统一的标准，好像每个都是专家，这个是真的、这个假的，标准是什么？没有标准无法评判公司质量好坏，只能用价格作为最终的衡量因素，中国处于恶劣竞争环境下，其实这个产业很难生产，影院差异化严重，无法形成统一的观映感受，有的灯泡开到70%、有的开到90%，这是中国目前放映的现状。”

　　谌鸿翔建议，中国公司进入3D行业要现实，不要盲目追求更高的东西，“如果你的题材无法做视觉奇观出来，建议不要做3D电影。”

　　上半年国产片票房排行

　　1、 《西游降魔篇》 2月10日公映 票房12.3亿

　　2、 《致青春》 4月26日公映 票房7.19亿

　　3、 《中国合伙人》 5月17日公映 票房5.37亿

　　4、 《北京遇上西雅图》 3月21日公映 票房5.15亿

　　5、 《富春山居图》 6月9日公映 票房2.9亿

　　6、 《一代宗师》 1月8日公映 票房2.87亿

　　7、 《厨子戏子痞子》 3月29日公映 票房2.71亿

　　8、 《小时代》 6月27日公映 票房2.63亿(在映)

　　9、 《不二神探》 6月21日公映 票房2.02亿(在映)

　　10、 《101次求婚》 2月14日公映 票房1.98亿

　　11. 《分手合约》 4月12日公映 票房1.91亿

　　12. 《快乐到家》 1月15日公映 票房1.53亿

　　票房大幅攀升带动行业良性循环

　　4月21日，在第三届北京电影节“中外电影合作论坛”上，国家新闻出版广电总局副局长张丕民在致辞中说，2012年中国生产影片893部，电影总票房达到了170.73亿，较2011年增长了30.18%，其中国产电影票房占到了82.73亿，占全部票房总额的48.4%。到2012年底，全国城市影院的银幕总数达到了13118块，主流院线基本实现了数字化放映。“这一切充分证明，通过十年的探索与努力，中国电影基本走上了良性循环、持续发展的健康之路，电影产业化改革也取得了阶段性的重要成果。”

　　到了今年上半年，国产影片的票房比例大幅攀升，从2013年上半年取得的100亿元票房来看，国产片总票房占比高达62%，而在2012年，进口片份额还占到52%。

　　除了《泰囧》、《十二生肖》、《西游降魔篇》票房频破纪录，上半年公映的《致青春》、《北京遇上西雅图》、《中国合伙人》等片以超过5亿元的票房跻身排行榜前列，而上半年唯一过5亿元的好莱坞片只有《钢铁侠3》。

　　张宏森说，尽管合拍影片占中国电影总产量的1/10，但是在走向院线市场的电影作品当中，合拍影片占据了数量的1/4，“所以足以看到合拍影片在中国电影中的重要位置。我们也一直用非常开放的政策，今后也会继续用更加开放的胸怀来欢迎合拍影片、来尊重合拍影片。”

　　早在去年，由中国电影基金会发起、各地政府的文化产业引导基金配套及扶持的国影基金就推出合拍片计划，国影基金合伙人许晓峰表示，国影基金主要投资于电影的制片、宣发和院线，其中约3亿美元将投资于10部合拍片，每部合拍片的最高投资额约为5000万美元。其合拍计划包括《超能侠》和正在拍摄的《藏地密码》等。

　　最近上映的梦工场的《疯狂原始人》颇受好评，去年8月，由华人文化产业投资基金牵头、中方公司与美国梦工厂动画公司合资组建的“东方梦工厂”宣布正式落户上海，计划2017年以后将以每年1至3部的动画电影创作速度形成规模，达到国际一流动画公司的运营水准。“东方梦工厂”计划在2016年与美国梦工厂联合拍摄出品《功夫熊猫3》。

　　在今年的6月16日，华谊兄弟揭晓了2014年“H计划”片单，新作覆盖中国内地、香港地区、台湾地区和美国，在与美国三大电影公司索尼哥伦比亚、迪士尼和福克斯紧密合作之后，“H计划”将触角伸向好莱坞深处，与久负盛名的独立制片公司QED展开战略合作，参与投资由大卫·阿耶执导的战争巨制《狂怒》，力邀布拉德·皮特与《变形金刚》男星希安·拉博夫加盟，影片总投资额高达7500万美元。

　　“到处都有钱到处有机会”

　　30多年来内地和香港的合拍经验成为典范，特别是CPIC协议之后，2005年陈可辛导演第一次到内地合拍的电影是歌舞片《如果·爱》。

　　他最近的作品《中国合伙人》，很快引发了广泛的话题讨论，该片目前的票房高达5亿多，在回忆起自己的拍片过程时，陈可辛感慨地说：“在拍的过程里面，我发觉自己是在跟这个土地、跟这个文化的人在交流，在过去八九年间，尽管我也没有每天都住在北京，但是听了很多内地人的话，你好像觉得他们的回忆已经变成是你的回忆，我反而觉得拍的《中国合伙人》是一部非常非常个人的电影。”

　　他对目前中国内地电影工业的发展速度赶到吃惊，“内地的电影工业从开始的时候其实都非常没有概念，好像非常业余的感觉，但很快我觉得每样东西都几乎跟好莱坞接轨了。现在很多民营企业或者中影等，都已经有一套方法去面对这个市场的发展。”

　　他说，一开始，他们把这一两年中小规模投资成功的电影叫做“例外的例子”，但是“这些例外的例子”在2013这半年内已经变成不是意外，“差不多只要是拍得不错，每一部都成功。”这一点，香港就很难做到，“因为香港还是非常导演中心制。”

　　他说，最近内地很多很高票房的电影越来越明显的是非常服务观众的。他导演的《中国合伙人》也第一次真的找一些普通的观众去试映、去打分、去给意见，然后拿回来再剪，剪完再试，试完再剪。“我在好莱坞拍戏时被迫做过一次，我觉得导演要把身段放下，你才开始能够真正的跟观众去沟通。”

　　为了拍出接地气的电影，他还专门找了一个内地的副导演，在演员讲台词时，“就让他坐在我旁边，从头到尾，然后我很多时候会咨询他台词这样讲会不会不对，因为毕竟他是内地人。”但他很快发现，自己觉得给了年轻导演们机会，但对方未必领情，“在内地我找了3个，只有一个过来，因为他们有机会拍微电影。他不一定有这个耐心来听你们讲戏、看你们去拍戏。”

　　“现在中国电影真正是进入一个非常好的时候，从市场的角度，天时、地利，包括观众关注的人和，包括导演本身，开始改变了一个拍电影的方式”，陈可辛说，自己刚拍片的年代，一百个想做导演的人中可能这辈子没有五个做成导演，但现在“到处都在拍微电影，到处都有钱、有机会。”

　　民营企业抱团收购“好莱坞”

　　张宏森说，目前中国投资创作国产电影的国有和民营公司已经突破了1200家。

　　2012年是中国电影业非常活跃的一年，这一年加拿大的著名导演詹姆斯·卡梅隆把CPG 3D技术公司落户到天津，中国的万达集团收购了美国的VMC院线，小马奔腾并购了美国顶级制作公司“数字王国”。

　　小马奔腾公司集团副董事长钟丽芳在聊到近几年纷纷倒闭的好莱坞特效公司时说，这一类特效公司本身有它致命的缺陷，就是太依赖于电影，因为它是做电影特效和后期，但是绝大多数电影可能都会超支、超时，“如果超时半年、一年，这个公司的人力成本可能成倍的增长，所以这类公司的确在商务模式上是有缺陷的。”

　　小马奔腾接手数字王国后的第一件事情就先改变了商业结构，原来公司业务80%的收入来自于电影的特效，在全球TOP的电影里面有15部都被数字王国接手过，“我们接手后把它的广告、游戏、市场的占比迅速提高，从原来的80比20，变成现在的50比50，这样我们会有健康短期一点的现金流支持我们电影部分的发展。”

　　接手后的“数字王国”也开始自己投资拍电影，“数字王国”最强的是做人的脸部，布拉德·皮特主演的《返老还童》中老年时的表情就是他们做的。“我们也组了一个非常大的基金，可能几亿美金的基金，来投更多的好莱坞电影，这样让基金和我们数字王国本身形成良性的循环。”

　　今年3月份，为李安《少年派的奇幻漂流》立下汗马功劳的著名视觉特效公司Rhythm&Hues面临破产，北京华狮电影娱乐公司总裁蒋燕鸣赴美谈判，意图收购，后由于各种原因，并没有成功。对于收购意图，蒋燕鸣表示，“这有利于带动中国特效、动漫行业的发展，并通过对其的收购撬动好莱坞制片业的投资与合作。一方面人力成本低，另一方面亚洲的公司引进文创产业利好，政府会有税收或者资金支持。”

　　此外，6月17日，国内最大的民营电影后期基地“天工异彩影视科技有限公司”正式成立，它由国内四家知名后期制作公司——天工映画、异彩影视、乐盛文化、异彩映画重组而成，致力于打造全流程一站式华语电影大后期平台。除了集合本土最优秀的人才之外，天工异彩也拥有来自美国、加拿大、韩国、英国的顶尖剪辑师、视效指导、调色师等高端行业人才，亿元级别的中央储存、集群渲染、调光调色、拷贝输出、特效工作站集群、音棚等顶级设备投入。

　　天工异彩团队近几年来完成的30多部代表作品，囊括了近54.69亿元的票房。天工异彩总经理常洪松表示，希望把公司打造成华语电影的大后期基地。“解决影视制作中客户对后期制作成本、时间和质量把控性差的难题。”

　　用“骚动”这个词来形容目前的中国电影一点也不过分，不管是从电影票房的技术扩容到后期制作公司的纷纷开疆辟土，中国电影正迎来一次难得的飞速发展机会。但有人质疑华谊公司未来的1000亿市值是“幻想”时，华谊兄弟的王中磊辩解道，“20年前我们进入这个市场的时候，谁能想到会有今天？”

[责任编辑： 雍紫薇]